Ateliers

Les Céramistes : un studio au calme près de la Place de Clichy, ouvert 12h par jour

Au 73 rue d'Amsterdam, dans le 8e arrondissement de Paris, Les Céramistes proposent depuis 2020 un studio d'environ 100 m² ouvert du lundi au samedi de 10h à 22h. Pratique libre, initiations, cours hebdomadaires, résidences d'artistes et production sur mesure pour des marques de luxe : un lieu rare, communautaire et exigeant, à deux pas de la Place de Clichy.

Atelier Céramique-Paris : les traditions japonaises au cœur du Marais depuis 2005

Au cœur du Village Saint-Paul, dans un bâtiment du XVIIe siècle, l'Atelier Céramique-Paris transmet depuis 2005 les grandes traditions japonaises — raku, kintsugi, émaillage — grâce à une équipe franco-japonaise passionnée. Vingt ans de céramique vivante, de cours quotidiens et d'un dialogue constant entre deux cultures du feu.

Clay Atelier : 200m² pour s'initier librement à la poterie dans le 11e

Fondé en 2018 au cœur du 11e arrondissement, Clay Atelier a choisi de parier sur la liberté : 200 mètres carrés en accès libre à la réservation à l'heure, des cours de tournage et de modelage en français et en anglais, et une mission affirmée de rendre la céramique accessible à tous. Un modèle qui a depuis essaimé jusqu'à Marseille.

La Manufacture Sauvage : céramique dans un immeuble classé du 18e

Au 13 rue des Amiraux dans le 18e, la Manufacture Sauvage installe ses tours et ses fours dans un immeuble classé de l'architecte Henri Sauvage. Cours pour tous niveaux, ateliers ponctuels et résidences pour céramistes expérimentés : un lieu d'exception où la pratique céramique dialogue avec l'histoire de l'architecture Art Déco parisienne.

Trois Potes : la céramique de copains dans le 10e (et le 14e)

Fondé en 2019 par trois amis — Suzie, Martin et Corentin —, l'atelier Trois Potes est devenu l'une des adresses incontournables de la céramique parisienne. Entre le 10e et le 14e arrondissement, tournage, modelage et open studio composent une proposition résolument collective et humaine.

La Fabrique du Canal : l'argile pour tous dans le 19e

Au 14 bis rue de l'Ourcq, dans le 19e arrondissement de Paris, Katya et Elena ont tout quitté pour ouvrir La Fabrique du Canal : un studio de céramique de 84 m² ouvert à tous dès 4 ans. Tournage, modelage, cours trimestriels ou ponctuels, cuisson sur place — un vrai lieu de communauté autour de la terre.

Atelier Asamï : le mingei japonais s'installe dans le 17e

Au 59 rue Sauffroy dans le 17e arrondissement, l'Atelier Asamï de la céramiste Asamï Nishimura propose un enseignement ancré dans la philosophie du mingei — la poterie populaire japonaise. Colombin, plaque, tournage, moulage, kintsugi : un dialogue franco-japonais autour de la beauté du geste humble et de la matière vraie.

L'objet du quotidien selon Cécile Boccon-Gibod Besse : réenchanter la table

À L'Haÿ-les-Roses, Cécile Boccon-Gibod Besse façonne à la main des pièces de grès et de porcelaine pensées pour vivre sur les tables, dans les mains, au quotidien. Bols, assiettes, beurriers, boîtes : une collection de 126 objets artisanaux, de 22 € à 135 €, qui réenchantent les gestes ordinaires.

La couleur sobre à la Cosarde : l'art de la retenue chromatique

À L'Haÿ-les-Roses, Cécile Boccon-Gibod Besse travaille une palette délibérément sobre : bleus profonds, blancs cassés, émaux mats haute température. Pas un manque d'audace — un choix radical, presque éthique, dans un monde saturé de couleurs criardes. Plongée dans la philosophie chromatique de l'Atelier de la Cosarde.

Textures et peaux : la surface comme mémoire à l'Atelier de la Cosarde

À l'Atelier de la Cosarde, à L'Haÿ-les-Roses, Cécile Boccon-Gibod Besse travaille le grès et la porcelaine avec une obsession : la surface. Grain de sable, nervures, empreintes florales — chaque peau de ses pièces raconte un geste, archive un moment. Plongée dans la philosophie de la texture à la Cosarde.

La forme organique à la Cosarde : quand la terre refuse l'angle droit

À L'Haÿ-les-Roses, rue de la Cosarde, Cécile Boccon-Gibod Besse façonne en grès et en porcelaine des pièces qui refusent toute géométrie rigide. Ses formes organiques, inspirées des galets et des coques marines, sont le fruit d'un dialogue constant entre la main et la matière — chacune unique, chacune irrémédiablement vivante.